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登錄衍生品產(chǎn)業(yè)的商業(yè)價值早已被反復論證。
以迪士尼為例,其2/3的收入均是通過非票房收益,即衍生品、娛樂業(yè)務獲取。在好萊塢,電影票房收入同樣只占有三成左右,其余部分均來自于衍生品等產(chǎn)業(yè)。在日本,早在一年前,其動漫產(chǎn)業(yè)規(guī)模就達到了2萬億日元,其中,動畫周邊的銷售額就接近6000億日元。
但在中國,這塊高含金量的市場卻近乎荒蕪。
全球特許授權商品聯(lián)合會報告顯示,2016年IP衍生品產(chǎn)業(yè)銷售總額達1183億美元。而據(jù)國內(nèi)相關報告,國內(nèi)動漫IP衍生品市場規(guī)模卻僅為450億人民幣,尚不足90億美元。
電影領域,淘票票總裁李捷透露,票房收入很有可能占到了一部國產(chǎn)電影總收入的95%。多位業(yè)內(nèi)人士認為,國內(nèi)非票房收入極有可能僅占總電影市場收入的一到兩成;在其他泛娛樂細分領域,諸如電視、網(wǎng)劇、游戲等,衍生品等內(nèi)容后市場同樣沒有走向大規(guī)模產(chǎn)業(yè)化。
衍生品等內(nèi)容后市場缺位的直接后果,是中國的泛娛樂產(chǎn)業(yè)公司不得不過于倚靠內(nèi)容帶來的直接收益-----由于沒有內(nèi)容后市場帶來的長尾效應,一旦內(nèi)容熱度衰減,其經(jīng)濟效益便呈斷崖式下滑。
這也是在中國市場,必須“看天吃飯”的重要原因。即便是此前憑借《戰(zhàn)狼2》、《我不是藥神》等現(xiàn)象級大片迅速躋身一線公司的北京文化,在過去一年中,其股價也難逃“過山車”的命運。
“電影是周期性的,單獨依靠電影收入很難變成一個持續(xù)穩(wěn)定的模式”,李捷表示。系統(tǒng)性風險過大,可以說是大量影視類公司的心病。
然而,即便能一定程度上意識到衍生品市場的重要性,糟糕的市場現(xiàn)狀,依舊讓眾多入局者大為頭疼。
一方面,諸多流行IP并未在國內(nèi)打通產(chǎn)業(yè)鏈,很多甚至沒有任何授權方,只能放任淘寶盜版橫行。
另一方面,自產(chǎn)IP上的羸弱,致使衍生品等內(nèi)容后市場從源頭上缺乏原生動力。在貓眼副總裁張博看來,現(xiàn)在國內(nèi)團隊都處于考慮做一個什么樣的產(chǎn)品和內(nèi)容、票房先起來的階段。從一開始就缺乏做整個鏈條的意識,致使很多泛娛樂作品即便走紅,也在衍生品市場因缺乏考慮和布局,難以破局。
不過,隨著騰訊、阿里、網(wǎng)易、B站等大量公司的積極入局,衍生品市場正迎來一輪新的變局。接下來,剛剛起步的中國衍生品市場將走向何處?
1、山寨橫行,產(chǎn)業(yè)碎片化
獲得IP授權是發(fā)展衍生品市場的第一步,但在中國,獲取IP授權本身就很成問題。
目前具有較高商業(yè)價值的IP,在中國能正常授權的并不多,且主要集中在一些國內(nèi)企業(yè)。其中,以產(chǎn)出過喜羊羊、超級飛俠等K12 IP的奧飛娛樂具有一定代表性。
在奧飛娛樂授權事業(yè)部總經(jīng)理羅曉星看來,如果將IP衍生品市場簡單分為兒童市場和成人市場,兒童市場確實已經(jīng)經(jīng)歷了萌芽和發(fā)展階段,走向下一個時期。
這很大程度上得益于國內(nèi)K12市場相對成人市場較為單純,加上相關企業(yè)數(shù)年來的摸索,已經(jīng)在IP及后市場掌握了一定經(jīng)驗。
但成人市場卻不容樂觀。
首先是代理商的缺位。在成人市場,海外IP占據(jù)十分重要的地位,但大量海外廠商長期以來并未在國內(nèi)尋求到合適的代理商。知情人士告訴騰訊《深網(wǎng)》,雖然此前華納、華誼、光線、中影等眾多影業(yè)影視公司都有衍生品部門,但這類合作往往僅限于電影熱播時對衍生品的線下售賣。
而衍生品產(chǎn)業(yè)與主流商品一樣,同樣需要一整套設計、研發(fā)、生產(chǎn)、售賣、營銷流程。然而在國內(nèi),投入高,限制多,再加上缺乏正版廠商的索賠以至于盜版成本極低,長期以來愿意耕耘衍生品領域全鏈條的公司屈指可數(shù)。
但衍生品本身擁有著龐大需求,缺乏正版的供給,淘寶等渠道售賣的山寨品便長期充當了紓解需求的角色。
一位業(yè)內(nèi)人士表示,這些沒有正版授權的山寨小作坊定價便宜,卻往往有著高達50%以上的利潤率,正版廠商難以比擬。
只是,由于游走在灰色地帶,商家的后期發(fā)展極為受限。賺慣了快錢的商家并沒有足夠意愿去走向更上游,這使得整個衍生品市場長期以來都處于碎片化狀態(tài)。
巨頭公司的入局,便顯得迫在眉睫。
2、熱錢進入,巨頭入局
2018是一個重要轉(zhuǎn)折。
早在今年1月,掛帥阿里影業(yè)CEO不久的樊路遠將授權寶與阿里魚整合,整合后的阿里魚將著力發(fā)展IP衍生品市場。今年5月,借助從日本公司HIT-POINT引進的“旅行青蛙”,阿里魚正式推動該IP的全產(chǎn)業(yè)變現(xiàn),多款衍生品在淘寶開始進行售賣。
不僅如此,在今年7月,阿里魚再次宣布,與東京電視臺、特納、中影、華誼兄弟等機構合作,將在天貓售賣《火影忍者》、《銀魂》、《飛天小女警》等多部動漫的周邊產(chǎn)品。
而騰訊甚至在今年5月推出了衍生品售賣平臺“鵝漫U品”,售賣包括《拳皇》、《海賊王》、漫威系列等多達200多個IP的衍生品,內(nèi)容涵蓋影視、動漫、游戲等多個領域。此前在衍生品市場有所布局的貓眼、奧飛,也被騰訊拉入陣營,共同組成聯(lián)盟,突入衍生品市場。
此外,今年6月,網(wǎng)易也宣布推出衍生品品牌“網(wǎng)易聚玩”,宣布與迪士尼、初音未來、新世紀福音戰(zhàn)士、大英博物館等知名IP達成合作,正式布局泛娛樂衍生品領域。
一時間,眾多互聯(lián)網(wǎng)公司的進入,使得衍生品市場熱鬧非常。大量海外熱門IP隨之入華,使得行業(yè)人士頗為振奮。
不過,巨頭的進入固然是好事,但單純寄望于重金買來海外IP代理權就能解決問題,并不現(xiàn)實。
“IP授權、商業(yè)化戰(zhàn)略跟IP所有者戰(zhàn)略是一脈相承的”,一位業(yè)內(nèi)人士表示,如果迪士尼將自己的IP商業(yè)化授權下放給第三方公司,第三方公司思考IP商業(yè)化可能就會跟母公司戰(zhàn)略存在割裂,最終,這種IP還是極有可能會被收回。
這一狀況使得真正意義上的“IP被授權方”要比想象中要少的多。不少入局者的角色僅僅只是代工或者是售賣-----沒有話語權,利潤率極為低下,整個產(chǎn)業(yè)的利潤大頭仍然被牢牢把控在IP所有者手中。
但即便如此,幾乎所有平臺仍然無法避開這一角色。成熟IP的帶客效應,對于任何一家處于發(fā)展初期的廠商都有著舉足輕重的作用。
這絕非長久之計。
每一個入局者都明白,如果要建設自己的IP衍生品產(chǎn)業(yè),首先,IP的主動權要在自己手上。無論是迪斯尼還是好萊塢,還是日本的動漫產(chǎn)業(yè),以自有IP建設的衍生品產(chǎn)業(yè)鏈才具有真正的戰(zhàn)略意義。
3、不是所有作品都適合做衍生品
對于近年來優(yōu)秀作品頻出的中國市場,擁有自己的IP看似應該不是大問題。
但奇怪的是,以較有代表性的電影市場為例,國產(chǎn)高票房電影,并未如預想中在衍生品市場掀起波瀾。
張博表示,這很大程度上是因為,中國電影比較多的還是以生活類的為主,比較難IP化。即便有好內(nèi)容,因為無法形成“IP”,也就無法帶動出相應的內(nèi)容后市場收益。
IP的誕生遠比想象中要困難。不斷地進行迭代、更新、傳承,才有機會培育出一個IP,而中國電影普遍還停留在制造單品爆款的階段,這使得名副其實的優(yōu)質(zhì)國產(chǎn)電影IP幾乎為零。
好萊塢等海外市場則不同。無論是星球大戰(zhàn),還是漫威、DC等系列作品,由于進行了持續(xù)不斷的傳承,其IP特質(zhì)越發(fā)明顯。
這不僅僅是操盤經(jīng)驗上的差距。
“他們有可能是從后市場來倒推前面的內(nèi)容應該是什么樣子”,張博推測,比如,蜘蛛俠一定是叫蜘蛛俠,未來才有可能成為蜘蛛俠的IP,如果只說是正義聯(lián)盟,蜘蛛俠的形象就不會那么深刻。
缺乏意識、缺乏全局性眼光,使得很多國產(chǎn)電影即便火了,也很難在衍生品等內(nèi)容后市場上帶來長久的熱度。
一位行業(yè)人士表示,對于國產(chǎn)電影,衍生品的售賣情況不是很樂觀,“不管是線上還是線下,蹭電影熱度的小周邊還是主流,比如《戰(zhàn)狼2》火了,就賣個掛墜,熱度過去也就沒人買了,這種嚴格意義上不叫IP衍生品,因為電影本身不是IP”。
顯然,沒有IP的衍生品,并不會為作品本身的商業(yè)價值帶來長久的加成。
這種困局其實和很多電影本身的題材相關。在張博看來,在近年來的高票房電影中,最有可能IP化的可能是《捉妖記》,“如果電影就叫《胡巴》,再加上整個團隊對胡巴形象的打造投入更多的資源和精力,結果可能會好得多”。
但無論如何,截至目前,國產(chǎn)電影IP在衍生品領域尚無一項標桿性案例。看似正走向光明的衍生品市場,依難掩無米下炊的尷尬。
4、何時迎來轉(zhuǎn)機?
建立中國真正意義上的IP衍生品產(chǎn)業(yè)鏈,需要包括更上游內(nèi)容產(chǎn)出方在內(nèi)各方的努力。這依舊需要一些時間,但并非遙不可及。
在電影市場,相關數(shù)據(jù)顯示,2017年,中國內(nèi)地票房440億元人民幣,較2016年大漲48.7%,與北美票房110億美元僅有30%的差距;2018則極有可能超過600億,距離北美票房將會更近一步。
票房的一步步攀升,也意味著距離中國電影票房天花板越來越近,從今年開始,越來越多巨頭公司的涌入,表明內(nèi)容后市場的議題已經(jīng)被放到桌面上。
這極有可能倒逼更多內(nèi)容生產(chǎn)方開始著重對IP的塑造。一些電影行業(yè)人士認為,在接下來一到兩年內(nèi),或許能看到一些實質(zhì)性的進展。
不僅如此,電影領域之外,更多場景下的衍生品市場早已行在路上。
尤其是在動畫、漫畫、游戲等更容易產(chǎn)出IP形象的二次元領域,整個市場已經(jīng)處于穩(wěn)步布局的階段。從上游的IP,到整個產(chǎn)業(yè)鏈,包括生產(chǎn)、制造、售賣,以及對普通用戶群體的購買意識塑造上,布局日趨完善。
諸如在二次元產(chǎn)業(yè)上游,以騰訊動漫為代表的廠商近年來推出了《狐妖小紅娘》等多部高質(zhì)量國產(chǎn)動畫,成功填補了國內(nèi)二次元成熟IP的空白;再加上鵝漫U品售賣平臺的推出,成功打通了衍生品產(chǎn)業(yè)的全鏈條。
在二次元文化上頗具代表性的B站,同樣也在該領域暗自布局。早在去年,B站就曾投資動漫周邊模型玩具網(wǎng)站AC模玩網(wǎng),后者在接受投資后,甚至到日本當?shù)亟M建團隊進軍手辦產(chǎn)業(yè)。在此之后,B站又以近5000萬元投資了IP衍生品綜合服務商艾漫動漫。
與此同時,用戶群體對于衍生品這一品類的認知也將不斷進步。
羅曉星表示,目前衍生品還處于“粉絲收藏衍生品”的發(fā)展階段,將二次元IP深度與自己生活結合的行為還處于萌芽階段,但從小伴隨互聯(lián)網(wǎng)及動漫成長起來的“00后”逐步加入成年消費大軍后,二次元衍生商業(yè)將迎來大發(fā)展,“當前這個時間點切入市場的企業(yè),也將是未來三五年第一批獲得二次元衍生品紅利的企業(yè)”。
而在騰訊游戲品牌負責人楊凱看來,隨著二次元的破壁,越來越多本身不是二次元、對手辦這些周邊不是非常感冒的消費者或者是用戶們,也開始關注這個領域,“比如《王者榮耀》,它的玩家已經(jīng)不僅僅是過去的游戲核心玩家或者是二次元玩家”。
越來越廣泛的群眾基礎,也將為整個衍生品市場在動漫、游戲等細分領域的后續(xù)發(fā)展打下基礎。
*本文來源:微信公眾平臺“騰訊深網(wǎng)”,(ID:qqshenwang),作者:李儒超,原標題:《盜版橫行、IP羸弱,在中國復制迪斯尼模式到底有多難 | 深網(wǎng)》。