新用戶登錄后自動創(chuàng)建賬號
登錄
登錄表示你已閱讀并同意《執(zhí)惠用戶協(xié)議》
注冊
第三方登錄
請輸入您要查詢活動名稱或日期
搜索
如果你不是相關從業(yè)者，當你平日里聽到“平面設計”這個詞，可能會微微皺眉，覺得這是個專業(yè)且遙遠的領域。
但事實上，到了今天，你的生活早已和平面設計密不可分，品牌的商標、影視海報、唱片封面、餐廳招牌……它進入了你日常的每個角落。
這一切，都和外灘君今天要介紹的主角有關，他的名字叫做米爾頓·格拉瑟（Milton Glaser），正是他的作品，讓人們開始感知到設計的力量。
每個人都見過他最知名的設計作品——I ? NY，但你不一定了解這簡單的四個字符背后，蘊含著無比厚重的力量。
就在上周，這位來自紐約的設計巨匠與世長辭，留下了半個多世紀的傳奇。
一個Logo，讓紐約旅游起死回生
6月26日，格拉瑟在紐約曼哈頓的家中因中風和腎衰竭去世，這一天正好是他91歲生日。
生在紐約，死在紐約，他把自己的一生奉獻給了家鄉(xiāng)。而對于紐約來說，米爾頓·格拉瑟這個名字，早已是這座城市的靈魂。
1970年代中期，在冷戰(zhàn)陰影籠罩下，紐約陷入蕭條。經(jīng)濟持續(xù)走低，治安一灘爛泥，導致人口大量外遷，曾經(jīng)的世界之都瀕臨破產(chǎn)，眼看著就要氣數(shù)已盡。
為了重振旅游產(chǎn)業(yè)，州政府在1977年找到了米爾頓·格拉瑟，給他的任務就是為這座城市設計一個Logo。
臨危受命的格拉瑟靈光一閃，在一次去開會的路上，坐在出租車后排的他用紅色蠟筆在信封背面涂下了這個草圖。
用紅色桃心代表“LOVE”，起源就在格拉瑟的這一筆。
在眾多比稿中，紐約州政府對于這個草圖一見傾心。經(jīng)過多次修改，格拉瑟最終確定了用胖胖的黑色印刷字體加上大紅桃心，組成了我們后來熟悉的“I ? NY”圖案。
關于這一排版方式，格拉瑟的靈感來自波普藝術家羅伯特·印第安納的經(jīng)典作品《LOVE》。
在交上最終定稿后，格拉瑟并沒有意識到這個標志會成為傳世之作，只是簡單的設想可能它會被政府作為旅游宣傳用上幾個月，很快就會被人們遺忘。
事情的發(fā)展很快超出他的想象，隨著這個標志被印在T恤、馬克杯、車牌、氣球等各種紀念品上，“I ? NY”成了流行文化的一部分，就像自由女神像、帝國大廈一樣，成為紐約的標簽。
在之后的幾十年中，世界上其他城市也紛紛按照這個模板，做出了自己的城市宣傳Logo。
“I ? NY”簡單明了，這顆紅紅的愛心讓整座紐約都感受到了設計者對于城市的愛，以及他想傳遞的力量。
格拉瑟當初只收了200美元設計費，就把這個標志“送”給了紐約，授權隨意使用。而在1994年開始商品化授權后，“I ? NY”每年能為紐約州賺取3000萬美元的收入。
2001年，911的悲劇發(fā)生后，紐約再一次陷入陰霾。又是格拉瑟站了出來，在原版基礎上修改為“I ? NY MORE THAN EVER”——“我比以往任何時候都更愛紐約”。
在紅色愛心上，格拉瑟添上了一筆焦黑，象征恐怖襲擊對這座城市造成的傷痕。
打破藝術和平面設計的隔閡
格拉瑟1926年出生于紐約布朗克斯，父母都是匈牙利移民，以開洗衣店為生。
當他還是個小男孩時，一位堂兄為了逗他開心，在紙袋側面畫了一只小鳥，這讓年幼的格拉瑟仿佛被閃電擊中。
“突然之間，我意識到了自己可以用筆來創(chuàng)造生活，那時我就決定了，這是我要度過一生的方式。”
在紐約庫伯聯(lián)合學院就讀時，格拉瑟身邊聚集了一批熱愛設計的伙伴。1954年格拉瑟從歐洲留學回國，和老友們一同成立了圖釘設計事務所，開創(chuàng)了對當代設計史有著深遠影響的圖釘派。
相比傳統(tǒng)的商業(yè)平面設計，格拉瑟和圖釘派更注重藝術化的表達，強調個人觀念和感性的表現(xiàn)。
成立了自己的設計公司后，格拉瑟貫徹了自己藝術化的設計語言，創(chuàng)造出了無數(shù)直擊人心的作品。
格拉瑟一生設計了近500張海報，相比商業(yè)Logo，海報的畫幅更利于他天馬行空地表達自己的藝術情懷。
這張為民謠詩人鮑勃·迪倫精選集創(chuàng)造的海報就是一個最好的例子。
歌手的剪影部分，靈感來自于杜尚的自畫像（下圖）。粗大而鮮艷的波浪形頭發(fā)，則借鑒了伊斯蘭藝術。
1972年，格拉瑟為阿斯本設計峰會設計了一張?zhí)迫私植耸袌龊螅瑒e出心裁地用表格形式介紹了位于紐約唐人街的一家中國超市。
1980年代，格拉瑟為BBC出品的莎士比亞電視劇制作了美版海報。
他用各種風格、不同顏色的莎翁畫像拼湊在一起，組成了波譜味道相當濃郁的現(xiàn)代藝術作品。英國標簽莎士比亞，頓時有了美國味。
再來看看他的其他海報作品——
獲獎戲劇《美國天使》
意大利面靠枕家具海報
視覺藝術學院海報，“藝術就是……隨便吧”
林肯中心，莫扎特藝術節(jié)
“貓王”埃爾維斯·普萊斯利紀念海報
《紐約》雜志封面
紐約餐廳“俄羅斯茶室”明信片插圖
環(huán)保公益海報
VESPA摩托車誕生50周年紀念海報
美劇《廣告狂人》最終季
“永遠前進，不要陷入過去”
作為一名專業(yè)設計師，格拉瑟深知設計對于商業(yè)產(chǎn)品的重要性。他把自己的靈感注入每一個經(jīng)手的商業(yè)Logo設計中，這些巧妙的圖形，最后也成了美國流行文化的重要部分。
DC漫畫2005年之前的Logo
布魯克林啤酒廠
紐約州立大學石溪分校
曼哈頓彩虹餐廳
教育拓展項目SEED
通過這些設計，格拉瑟不斷地在接收新的信息，盡管年齡漸長，但他從不會和世界脫節(jié)。
他講述自己兒時因為風濕病臥床不起的經(jīng)歷：
“當時唯一讓我覺得還活著的事情是，媽媽每天會給我?guī)硪稽c粘土，我把它們捏成星球，做成一個個小宇宙，然后捏掉，再不斷重做。”
之后的職業(yè)生涯里，也不斷出現(xiàn)著類似的場景，他設計的重點始終是重新創(chuàng)造，永不重復，“繼續(xù)前進，不要陷入自己的過去。”
除了平面設計，他在巔峰時期也參與過室內(nèi)設計，例如紐約世貿(mào)中心的餐廳、彩虹餐廳、連鎖超市“Union”的改造等等。
到了生涯晚期，格拉瑟甚至開始涉足產(chǎn)品設計。2017年，他受眼鏡品牌Classic Specs委托，設計了極富其個人風格的太陽眼鏡。
格拉斯將自己的設計稱為“禮物的傳遞”，用視覺表現(xiàn)，把某一種事物傳達給更多人共享。
“我了解事物的外觀，所以，我試圖盡可能擁抱世界。”
*本文來源：微信公眾“外灘TheBund（ID：the-Bund）”，作者：外灘君 ，原標題：《他用一個Logo，拯救了一座城市》。
版權聲明
執(zhí)惠本著「干貨、深度、角度、客觀」的原則發(fā)布行業(yè)深度文章。如果您想第一時間獲取旅游大消費行業(yè)重量級文章或與執(zhí)惠互動，請在微信公眾號中搜索「執(zhí)惠」并添加關注。歡迎投稿，共同推動中國旅游大消費產(chǎn)業(yè)鏈升級。投稿或尋求報道請發(fā)郵件至執(zhí)惠編輯部郵箱zjz@tripvivid.com，審閱通過后文章將以最快速度發(fā)布并會附上您的姓名及單位。執(zhí)惠發(fā)布的文章僅代表作者個人看法，不代表執(zhí)惠觀點。關于投融資信息，執(zhí)惠旅游會盡量核實，不為投融資行為做任何背書。執(zhí)惠尊重行業(yè)規(guī)范，轉載都注明作者和來源，特別提醒，如果文章轉載涉及版權問題，請您及時和我們聯(lián)系刪除。執(zhí)惠的原創(chuàng)文章亦歡迎轉載，但請務必注明作者和「來源：執(zhí)惠」，任何不尊重原創(chuàng)的行為都將受到嚴厲追責。
本文來源執(zhí)惠，版權歸原作者所有。
發(fā)表評論
登錄后發(fā)表評論
